Где родился меркури. Биография фредди меркьюри. Личная жизнь Фредди Меркьюри

Фредди Меркьюри (5 сентября 1946 - 24 ноября 1991) - британский певец и музыкант, вокалист легендарной рок-группы « ». До сих пор, спустя 20 лет после смерти, является одним из самых популярных певцов в мире. Он навсегда запомнится своим поклонникам неповторимым голосом и уникальным композиторским даром, позволявшем сочетать самые противоречивые стили в непревзойденной музыкальной гармонии.

Ранние годы (1946-1968)

Родился на острове Занзибар, в семье служащего британского департамента, Боми Балсара. Его родители были парсами. При рождении мальчик получил имя «Фарух», что значит «счастливый». Семья Балсара была достаточно обеспеченной, поэтому в ранние годы Фарух не испытывал нужды, жил в спокойствии и достатке. Фарух воспитывался в зороастрийских традициях, что позже нашло отражение в его творчестве.

В 1951 году семья Балсара переехала в Бомбей, где находилась самая крупная в Индии община парсов. Юный Фарух учился в католической школе Св. Петра, где имел отличные оценки по английскому языку, истории и рисованию. Там же мальчик проявил способности к музыке, и директор школы-интерната предложил родителям Фредди брать для их сына уроки игры на фортепиано. Английское имя «Фредди» - не аналог имени «Фарух», просто одноклассникам-англичанам было не очень удобно называть его настоящим именем.

В 1959 году из-за разразившейся на Занзибаре революции семья Балсара была вынуждена бежать в Лондон. В 1964 Фредди поступает в Илингский художественный колледж, который он закончил спустя три года, с дипломом дизайнера. Чтобы зарабатывать деньги, Фредди открыл лавку на Кенсингтонском рынке, где торговал поношенной одеждой и своими картинками. Этот ларек существовал даже после того, как « » записали свой первый альбом, то есть, по крайней мере, до 1973 года.

В 1969 Меркьюри знакомится с Брайаном Мэем, Роджером Тэйлором и Тимом Стаффелом, которые играли в группе «Smile». В 1970 Стаффел уходит из группы, она распадается, и Фредди уговаривает Мэя и Тэйлора начать новый, серьезный проект, который должен был для них стать делом всей жизни. Параллельно в 1972 году Меркьюри принял участие в проекте компании Trident Studios) Larry Lurex (англ. Larry Lurex), исполнив кавер-версии песен «I Can Hear Music» и «Going Back» (по инициативе Фредди в этом проекте были задействованы Мэй и Тейлор).

Вскоре после этого Фредди предложил назвать новую группу «Queen» и взял себе псевдоним Меркьюри. После того, как в группу пришёл басист Джон Дикон, началась двадцатилетняя звездная история «Queen».

Среди песен «Queen», написанных Меркьюри, первые два хита группы - «Killer Queen» и «Bohemian Rhapsody», а также «Somebody to Love», «Good Old-Fashioned Lover Boy», «We Are the Champions», «Bicycle Race», «Don’t Stop Me Now», «Crazy Little Thing Called Love», «Play the Game» и многие другие. Эти песни очень разнообразны. К примеру, для того, чтобы сыграть «Crazy Little Thing Called Love» достаточно взять несколько аккордов, в то время как «Bohemian Rhapsody» - это сложнейшая композиция, соединившая в себе рок и поп-музыку, оперу и отдельные мотивы фольклора. Удивляет чудесная способность Фредди экспериментировать с различными музыкальными стилями и направлениями, и при этом оставаться самим собой.

Песни Меркьюри полны оптимизма и радости. В отличие от песен большинства рок-групп, призывавших к суициду, Фредди писал песни с призывом отказаться от этого поступка. Меркьюри был великолепным композитором, мог совмещать в своих песнях разные стили: от оперы до хэви-метала. В своих стихах Меркьюри цитировал классическую английскую поэзию, персидские песни и сказки (яркий пример тому ранняя композиция «My Fairy King»), произведения немецких философов.

С его неудержимой фантазией и талантом Меркьюри смог превратить концерты группы в яркие, красочные шоу. Его гибкость позволяла ему совершать во время концертов или съемок клипов акробатические трюки и балетные пируэты. Он танцевал как восточные танцоры, которые двигают не какой-то одной частью тела, а всем телом одновременно. Фредди сам режиссировал видеоклипы, и использовал в них зороастрийскую символику.

Сольные проекты

Помимо работы в группе Фредди выпустил два сольных альбома «Mr. Bad Guy» (1985) и «Barcelona» (1988, дуэт с Монтсеррат Кабалье), два сольных сингла «Love Kills» (1984) и «The Great Pretender» (1987, кавер-версия песни группы «The Platters»).

Личная жизнь

Личная жизнь Меркьюри на протяжении всей его карьеры была окутана слухами и сплетнями о гомосексуализме и наркомании певца. Однако то, что считалось лишь дешевыми сплетнями при жизни Меркьюри, в считанные месяцы обрело статус официальных биографических данных после его смерти - несмотря на то, что ровным счетом никаких доказательств тому так и не было предоставлено. Многочисленные «биографии» музыканта переполнены оскорблениями и спекуляциями на тему его сексуальной жизни, а его образ год от года становится все более зловещим. Между тем, сам Меркьюри неоднократно говорил о том, что если бы он вел образ жизни, который приписывается ему СМИ - он бы давным-давно умер, и часто жаловался на одиночество и невозможность построить личную жизнь из-за «звездного» статуса и забирающей все свободное время напряженной работы.

С 1986 года поползли слухи о том, что Меркьюри болен СПИДом - любопытно, что это произошло задолго до того, как стали заметны какие-либо перемены во внешности Меркьюри - в 1986 году он едва закончил легендарный Magic-тур с Queen. Все основные перемены стали бросаться в глаза не раньше 1988-1989 года (напр., см. видеосборник Greatest Video Hits II)

Однако несмотря на тяжелую болезнь и постоянные боли, Меркьюри продолжал активно работать. В 1989 году группа дала первое за несколько лет совместное интервью на радио где сказала что хочет отступить от привычного конвейера «Альбом-тур» и заявила что в тур на этот раз не поедет. Но причина была не в отступлении, а именно в том, что Фредди чувствовал себя с каждым месяцем хуже и хуже.

В том же году вышел альбом «The Miracle», в котором прослеживались намеки на болезнь Меркьюри. Понимая, что времени остается мало, музыканты записывают «лебединую песню» группы-альбом «Innuendo» (1991). Полные трагизма, веры, желания жить песни «I’m Going Slightly Mad», «Innuendo», «These Are the Days of Our Lives» и неповторимая «The Show Must Go On» стали нерукотворным памятником прекрасному музыканту.

23 ноября 1991 года, Фредди выпустил официальное заявление, в котором он сообщал, что болен СПИДом: «Учитывая слухи, ходившие в прессе последние две недели, я хочу подтвердить: анализ моей крови показал присутствие ВИЧ. У меня СПИД. Я считал нужным держать эту информацию в секрете, чтобы сохранить спокойствие родных и близких. Однако пришло время сообщить правду моим друзьям и поклонникам во всем мире. Я надеюсь, что каждый присоединится к борьбе с этой ужасной болезнью». Он также распорядился передать все права на свою песню «Bohemian Rhapsody» фонду Тереса Хиггинса по борьбе со СПИДом.

На следующий день, 24 ноября 1991 года, в 19:40, Фредди Меркьюри умер в своем доме в Лондоне. Об этом было объявлено в средствах массовой информации, и толпы людей пришли к ограде его сада, чтобы положить на дорожки букеты цветов, открытки, письма и фотографии. У его дома собирались тысячи человек из разных стран и разного возраста. Смерть Фредди стала личной трагедией для миллионов людей во всем мире. И сейчас фанаты приезжают к поместью Меркьюри «Garden Lodge»: стены и тротуар вокруг исписаны разнообразными словами благодарности (чуть позже это все смыли)…

Фредди похоронили по обычаям маздаяснийской веры (зороастризма), чьим приверженцем был он сам и его родители. Похороны проводились закрыто, присутствовали только родные и близкие. На похоронах играли арии Монтсеррат Кабалье и Ареты Франклин, которых при жизни боготворил Фредди. Тело Меркьюри было кремировано. Место захоронения не известно.

Посмертная слава

Фредди до сих пор остается одним из самых любимых исполнителей во всем мире. Его невероятные сценические образы и манера поведения на сцене известны даже людям, далеким от музыки. В 1992 году Мэй, Тэйлор и Дикон вместе с мировыми поп и рок-звездами на стадионе «Уэмбли» дали концерт памяти Меркьюри, доходы (более 19.400.000 фунтов) от которого были направлены в фонды борьбы со СПИДом. Телентрасляция этого концерта собрала более 1 млрд человек по всему миру. В 1995 году вышел альбом «Made In Heaven», содержащий записи, которые не увидели свет при жизни Фредди, и обработки старых песен. Имя Фредди Меркьюри стало своеобразной маркой в музыке, синонимом рока 80-х. Многие современные певцы берут Фредди за образец, однако ещё никому не удалось добиться такого же успеха, какого смогли достичь Меркьюри и «Queen» за 20 лет совместной работы.

Музыканты «Queen» в течение четырех лет искали в Лондоне место для памятника Меркьюри. Среди отказавшихся предоставить место были Кенсингтонский совет, Ковент-гарден, все государственные парки, Имперский колледж. Илингский колледж искусств выделил уголок… на стоянке для автомобилей. Чопорная Британия отвергла его, и памятник отправился в Монтрё, где Фредди много лет работал и отдыхал. Брайан Мэй: «Мы решили: пусть едет в Швейцарию. Мы страшно разочарованы отказом Англии». 25 ноября 1996 года, спустя 5 лет после смерти Фредди Меркьюри, в небольшом швейцарском городке состоялось открытие памятника великому певцу и артисту.

Видеоклип на песню Bohemian Rhapsody, которая была написана Фредди, стал первым видеоклипом в истории шоу-бизнеса, а сама песня достигла статуса «Лучшая песня тысячелетия».

Второй такой же известной (а, возможно, и превзошедшей её по популярности) песней Фредди была и остается «We are the champions», которая находилась в ротации практически всех радиостанций США, не говоря уже о том факте, что данная композиция стала неофициальным гимном победителей крупных спортивных соревнований. Именно её можно часто слышать от фанатов.

Наконец, его совместная работа с оперной дивой Монсеррат Кабалье сингл «Барселона» стал гимном Олимпиады 1992

Интересные факты

По свидетельствам современников, Фредди был очень интересным человеком. Очень любил классическую оперу и балет (это видно по его костюмам в самом начале карьеры), был очень начитанный (это заметно по текстам его песен), был поклонником искусства Японии, произведения которого коллекционировал. Его друзьями были такие люди как Элтон Джон и Дейв Кларк.

В свое время общался с Майклом Джексоном и даже сделал с ним несколько пробных записей - однако по неизвестным причинам сотрудничество так и не состоялось. Официально говорилось о занятости обоих музыкантов.

Рисованием, спортом, с семи лет обучался игре на фортепиано.

В 1964 году семья Булсара переехала в Великобританию.

В 1965 году Меркьюри поступил в художественный колледж Илинг, где изучал живопись, дизайн, увлекался балетом и музыкой. В 1970 году он присоединился к членам студенческой рок-группы Smile Брайану Мэю и Роджеру Тейлору, заменив своего бывшего однокурсника. С приходом в 1971 году бас-гитариста Джона Дикона началась двадцатилетняя звездная история группы под названием Queen.

В 1972 году Фредди взял себе творческий псевдоним Меркьюри (англ. Mercury — Меркурий, ртуть). Ему принадлежала ведущая роль в формировании музыкальной концепции группы и авторство большинства композиций — Bohemian Rhapsody, лирической баллады Love Of My Life (обе — 1975), песни We Are The Champions (1977), ставшей гимном спортивных болельщиков.

Помимо работы в группе, Меркьюри выпустил несколько сольных дисков. Его сингл Love Kills (1984) и альбом Mr. Bad Guy (1985) входили в лучшую британскую десятку хитов, а сингл The Great Pretender (1987) был четвертым в списке популярности.

В 1988 году вышел диск Barcelona, на котором Меркьюри исполнил классические оперные арии вместе с сопрано Монсеррат Кабалье. Сингл Barcelona стал официальным гимном Олимпиады 1992 года, проходившей в Барселоне.

Обладая актерскими способностями, Меркьюри превращал концерты группы в шоу. Помимо мощного, мгновенно узнаваемого голоса, он поражал своей эмоциональностью, темпераментом, пластикой, авангардными костюмами. Стремление Меркьюри соединять музыку и театр, световые и звуковые эффекты воплотилось в создании видеоклипов группы. Он написал большинство сценариев к клипам и руководил их постановкой.

Однако ряд произведений группы за гомосексуальные мотивы, в особенности критике подвергался клип I Want to Break Free.

24 ноября 1991 года Фредди Меркьюри скончался в Лондоне. За день до смерти он сделал признание, что болен СПИДом. Меркьюри умер от пневмонии, вызванной СПИДом.

Известно, что он был кремирован при кладбище Kensal Green, место захоронения неизвестно.

На лондонском кладбище Kensal Green фанаты группы Queen нашли табличку с посвящением, по их мнению, музыканту Фредди Меркьюри. Надпись на ней была посвящена Фаруху Булсаре, также совпадали даты рождения и смерти. Обращение подписано буквой "М" — предположительно, это Мэри Остин, близкая подруга музыканта, с которой он прожил около семи лет.

На смертном одре солист Queen завещал ей свой кенсингтонский особняк на Логан-плейс, доходы от проданных пластинок. Кроме того, он попросил Остин после кремации похоронить его прах в тайном месте — не хотел посмертного паломничества многочисленных фанатов на свою могилу.

Перед смертью Меркьюри также передать доходы от переиздания песни Bohemian Rhapsody благотворительному фонду Терренса Хиггинса по борьбе со СПИДом.

В 1992 году коллеги Меркьюри по Queen организовали грандиозный концерт памяти певца на лондонском стадионе Уэмбли, в котором приняли участие многие знаменитые музыканты, исполнившие лучшие песни Меркьюри.

Некоторые из песен Меркьюри не успели увидеть свет при жизни певца: они вошли в выпущенный в 1995 году альбом группы Queen под названием Made in Heaven ("Сделано на небесах").

В 2000-х годах группа Queen возобновила концертную деятельность без своего легендарного солиста.

Материал подготовлен на основе информации РИА Новости и открытых источников

Фредди Меркьюри – обладатель уникального голоса и любви миллионов слушателей по всему миру. Биография звезды является прекрасным примером страсти к музыке, самоотдачи в творческой деятельности и напоминанием о том, что жизнь коротка и быстротечна.

В настоящее время Меркьюри остается одним из самых узнаваемых музыкантов современности, а всем известная композиция «The Show Must Go On» по мнению 45 тыс. европейцев является самой достойной для того, чтобы прозвучать на похоронах в качестве финальной песни, соответствующей этому трагическому моменту.

Огромная популярность родила невероятное количество домыслов и сплетен, которые вплелись в биографию великого певца. Иногда их авторами становились журналисты, а иногда – продюсеры группы, желающие повысить интерес публики к одиозной персоне.

Происхождение

Родителями будущей звезды были парсы. Они были родом из Индии и исповедовали зороастризм, как и их предки. Семья имела высокое происхождение, и должность отца – Боми Булсара – позволяла обеспечить всё семейство. На момент появления первенца, матери малыша – Джер Булсара – было 26 лет, а отцу – 38. Боми занимал должность главного кассира при Верховном суде Британского правительства.

Фамилия семейства – Балсара – досталась роду по названию индийского города, расположенному к югу от Бомбея.

Детство

Супер-вокалист пришёл в этот мир в обличии маленького смуглого мальчика, появившегося на свет в британской колонии на Занзибаре в Каменном городе. Произошло это знаменательное событие 5 сентября 1946 года. Родители выбрали для сына имя Фаррух, которое переводится как «прекрасный» или «счастливый». Малыш рос в любви и радости, за ним присматривала личная нянька, но недостатка в родительской ласке он никогда не испытывал.

В шестилетнем возрасте у Фарруха родилась младшая сестра Кашмира, которая впоследствии станет актрисой. Ещё через два года восьмилетний Фаррух Булсара был отправлен к своим дедушке и тёте, которые жили в 150 км от Бомбея. Там он начал ходить в школу Святого Петра, где детей обучали по британской системе. Типично английские виды спорта – крокет и стайерский бег — не вызывали у него восторга, но в хоккее, боксе и спринте он показывал прекрасные результаты.

Успехи в спорте были так велики, что многие прочили мальчику карьеру спортсмена, особенно учитывая тот факт, что в 10 лет он выиграл первенство школы по настольному теннису, а в 12 – стал победителем юношеского многоборья.

Новое имя

Именно в школе Фаррух Булсара становится Фредди. Дело в том, что настоящее имя было труднопроизносимым для большинства англоязычных одноклассников мальчика, поэтому они начали называть своего юного друга на британский манер «Фредди». Это имя так сильно пришлось по вкусу бывшему Фарруху, что позже он официально переименует себя и будет очень сердиться, когда кто-то, включая ближайших родственников, по старой памяти будет использовать имя, данное малышу при рождении.

Первые шаги в музыке

В то время в Индии особой популярностью пользовалась болливудская певица Лата Мангешкар, песни которой напевали все вокруг. Её творчество занимает особое место в биографии Меркьюри, поскольку композиции этой певицы оказали огромное влияние на формирование музыкальных вкусов будущего певца.

Учителя были очень довольны смышлёным учеником, и в 12 лет он получил грамоту за преуспевание во всех науках. Больше всего мальчика интересовали музыка и рисование, он рисовал портреты и прочие рисунки, которые дарил родным и друзьям. Творческая натура привела парня в школьный хор и театральную студию, где все отмечали его актёрский талант.

Первым, кто обратил пристальное внимание на любовь Фредди к музыке, был директор школы. Он заметил, что ученик так много поёт, что это плохо сказывается на успеваемости. Именно директор решил направить эту одержимость в правильное русло, поэтому написал родителям мальчика письмо, в котором предложил подумать о музыкальном образовании сына. С его лёгкой руки Фредди начал заниматься игрой на фортепиано, что стало переломным моментом в его биографии. Он посещал занятия с большим удовольствием, всецело отдаваясь страстной игре на инструменте.

Звёзды школьного масштаба

Амбициозный экспериментатор и юный музыкант вынашивает план о создании рок-коллектива. Найдя поддержку в лице пяти друзей из этой же школы, в 1958 году в возрасте 12 лет он становится участником первого в своей жизни музыкального коллектива под названием «The Hectics», что переводится на русский как «непоседы» или «неугомонные».

Выступления на танцах, школьных вечеринках и юбилеях становятся смыслом жизни одержимых подростков, всё своё свободное время они проводят на репетициях, и, как и положено юным музыкантам, становятся местными звёздами и знаменитостями. Несмотря на свалившуюся популярность, Фаррух Булсара, как все подростки, начинает обращать пристальное внимание на свою внешность. Неправильный прикус заставляет юношу прикрывать рот рукой во время улыбки. Эта привычка останется с ним на всю жизнь.

Четыре года школьная группа купается в лучах славы, пока выпускной не ставит точку в творчестве коллектива.

Переезд в Британию

В возрасте 16 лет Фаррух Булсара заканчивает школу с прекрасными показателями и начальным музыкальным образованием, после чего возвращается к родителям. Но в биографию музыканта вмешивается политика: через два года Занзибар становится независимым и больше не является колонией Британии.

На острове начинаются беспорядки, и вся семья Булсара возвращается в Британию, а дети попадают туда впервые, чтобы навсегда поселиться в новой стране. Решение о перелёте было принято стремительно, поэтому во время переезда из всего имущества родители успевают забрать с собой лишь два чемодана с вещами.

Преддверие известности

Первые годы после переезда семье было сложно: сперва пришлось остановиться у родственников, пока не появилась возможность приобрести собственное небольшое жильё. Вопрос о продолжении образования Фредди беспокоил всю семью. Родители хотели, чтобы он стал экономистом или финансистом, но юноша считает, что он обладает недостаточно математическим умом для этих профессий. Страсть к искусству побеждает, и он вступает в политехническую школу, где основной упор делает на живопись, чтобы повысить шанс поступления в художественный колледж. На протяжении каникул Меркьюри подрабатывает простым рабочим и грузчиком, чтобы иметь хоть какие-то деньги.

В возрасте 20 лет он принят в художественный колледж на кафедру графического иллюстрирования. Это совпадает с началом самостоятельной жизни, так как Фредди с другом снимает квартиру в Кенсингтоне – в самом центре богемной жизни Лондона. Не прекращая много рисовать, музыкант вместе с соседом репетируют в различных музыкальных направлениях. В это же время Меркьюри знакомиться с группой «Smile» и часто посещает их репетиции.

В возрасте 23 лет он получает диплом и начинает выступать с группой из Ливерпуля «Ibex». Страсть к выступлениям так охватила молодого музыканта, что уже через 10 дней он знает наизусть весь репертуар группы и готов выступать. Совместный дебют состоялся в рамках блюз-фестиваля, о котором много писали в прессе и даже показывали по телевидению. Попав в состав группы, Меркьюри быстро меняет не только её облик, но и название: прежнее «Ibex» сменяется на «Wreckage» — «Обломки кораблекрушения». Но в силу того, что некоторые участники всё-ещё студенты и должны много времени посвящать учёбе, коллектив в скором времени распадается.

Фредди не останавливается и ищет по объявлениям место в другой группе. Он выбирает коллектив «Sour Milk Sea» — «Кисломолочное море», и приходит на прослушивание, сразу после которого зачисляется в основной состав. Несмотря на успешную концертную деятельность, и этот проект вскоре закрывается из-за противоречий между участниками.

Queen

Главным переломным моментом в биографии Фредди Меркьюри является создание в 1970 году группы «Queen», внутри которой талант этого рок-артиста смог открыться в полную силу. Будучи уже в группе, певец официально меняет имя Фаррух Булсара на творческий псевдоним Фредди Меркьюри, выбрав своим покровителем планету Меркурий.

Первое время «Queen» работает в условиях большого безденежья, рискуя всем. Но уже через три года композиции коллектива возглавили британские хит-парады. В 1974 году выходит один из величайших хитов — «Bohemian Rhapsody», которому критики пророчили крах и провал в радиоэфирах, поскольку композиция была слишком длинной, а смешение стилей должно было тяжело восприниматься слушателями. Ни один из мрачных прогнозов не оправдался, и «Богемская рапсодия» по результатам опроса 190 тысяч человек была названа лучшей песней прошедшего тысячелетия.

Огромную популярность группе принесли не только выдающиеся способности её солиста как музыканта, но и огромный актёрский талант. Харизма, темперамент и эмоциональность превращали каждое выступление в настоящее шоу. Всё это дополнялось эксцентричными костюмами, видеоклипами, которые снимались по его сценариям и объединяли в себе вершину звука, видеоряда и световых эффектов.

Личная жизнь

За славу и признание артисту пришлось заплатить неудачами в личной жизни. В 70-х годах у Меркьюри был семилетний роман с Мэри Остин, которая оставалась лучшей подругой музыканта до конца жизни. Сложные взаимоотношения закончились тем, что певец сообщил ей о своей нетрадиционной ориентации. В последствии он стал крёстным её старшего сына. После смерти в завещании он указал Мэри Остин наследницей своего особняка.

В 80-х у артиста было несколько непродолжительных романов. В 1985 году начинаются отношения с Джиммом Хаттоном, с которым певец оставался до самой смерти.

До сих пор считается открытым вопрос о детях Меркьюри. Официальных данных по этому поводу в биографии звезды нет, но многие источники считают, что племянники, которых воспитывает сестра рок-музыканта – Кашмира Кук, на самом деле являются детьми звезды. Поводом для этого стала большая внешняя схожесть дяди и племянников.

Болезнь

На пике популярности певец узнаёт о том, что болен СПИДом. Чтобы не создавать ажиотаж и не огорчать родных, он до последнего пытается скрыть эту информацию. Но самые значимые достижения в биографии выпадают на период болезни, когда музыкант начинает работать в бешеном темпе, чтобы успеть реализовать все творческие замыслы.

Гастроли прекращаются, уступая место бесконечной студийной работе. Рок-певец воплощает свою мечту о совместной работе с Монсеррат Кабалье, которая была предметом его восхищения на протяжении многих лет. Уже после смерти Меркьюри их совместный сингл «Барселона» станет символом Олимпиады 1992 года, проводимой в Испании.

Он пишет материал для сольного альбома и трёх альбомов группы «Queen». Последние видеоработы снимают в чёрно-белом формате, чтобы завуалировать внешний вид измождённого болезнью артиста. Для того, чтобы оставить после себя творческое наследие, неутомимый рок-музыкант готов был работать почти круглосуточно. Чтобы не тратить драгоценное время, которого осталось совсем немного, он обустроил спальню прямо в гримёрке на студии, где продолжались съёмки клипов. Во время записи видеоряда для песни «Show must go on» он часто падал в обморок, но не отступал от работы.

Последней записанной песней становится «Mother Love», финальный куплет которой он уже не смог записать в студии, что сделали за него друзья по коллективу.

Смерть

Предчувствуя скорую кончину, музыкант встретился с родственниками и друзьями для того, чтобы обговорить и утвердить сценарий своих похорон. Этот великий человек ко всем проектам относился ответственно, не стало исключением и прощание с жизнью.

За сутки до смерти, певец даёт последнее в своей биографии интервью, в ходе которого официально заявляет, что болен СПИДом. На следующий день 24 ноября 1991 года в возрасте 45 лет он умирает от бронхиальной пневмонии, прогрессирующей на фоне СПИДа. На похоронах присутствовали только самые близкие люди и звучали любимые композиции певца в исполнении Ареты Франклин и Монсеррат Кабалье. Долгое время оставалось тайной, где захоронен прах звезды после кремации. Через 22 года после смерти стало известно, что прах покоится в Западном Лондоне на кладбище Кенсал Грин.

После смерти великий певец завещал передать большую часть личных средств в фонд по борьбе со СПИДом.

Со смертью Фредди Меркьюри на небосводе погасла звезда великого музыканта, преданного творчеству до последних дней, которая служила ориентиром для многих артистов современности.

В изголовье постели Фредди Меркьюри, клавишами к нему, стояло фортепиано - чтобы, если у музыканта возникала потребность что-то наиграть, он мог бы это сделать, не теряя времени. При всем своем бурном образе жизни лидер The Queen не терял ни секунды, подтверждение тому – десятки песен, ставших классикой..

ФОТО Getty images

Настоящее имя Фредди Меркьюри - Фаррух Булсара. «Фаррух» в переводе с занзибарского -«прекрасный», «счастливый». Официально будущая рок-звезда сменила имя в 1970 году. Когда к нему обращались как к Фарруху, Меркьюри приходил в ярость.

По национальности Меркьюри был парсом (этническая группа иранского происхождения, исповедующая зороастризм).

Первой группой Меркьюри, тогда еще Булсара, был школьный ансамбль The Hectics («Непоседы»).

Окончив лондонский художественный колледж Илинг, получил диплом дизайнера-графика. Эмблему группы The Queen, состоящую из знаков зодиака, Меркьюри придумал и нарисовал сам.

У Фредди Меркьюри были длительные (7 лет) отношения с Мэри Остин. В 1976 году артист признался ей в собственной бисексуальности, пара рассталась, однако до конца жизни они были близкими друзьями. Остин выполняла функции секретаря Меркьюри, по завещанию ей отошла часть состояния музыканта и его дом.

В обыденной жизни Фредди Меркьюри был крайне застенчив. Это было одной из причин того, что артист редко давал интервью.

Меркьюри любил кошек, одновременно у него порой жило не менее 10 животных. Хвостатым посвящен сольный альбом музыканта Mr Bad Guy, любимой кошке - песня Delilah с последнего альбома The Queen (Innuendo). Будучи на гастролях, Меркьюри регулярно звонил домой и часами беседовал с котами.

Любимой страной лидера The Queen была Япония.

Его кумирами в музыке являлись Джон Леннон и Джими Хендрикс.

Наилучшим альбомом The Queen сам Меркьюри считал The Game (1980 год; включает такие песни, как Play the Game и Another One Bites the Dust).

Песня Crazy Little Thing Called Love с альбома The Game была написана Меркьюри в ванной, аранжирована и записана в студии за полчаса. Это единственная композиция, в которой Фредди Меркьюри играет на гитаре.

Самой своей удачной песней артист считал Somebody To Love.

Любимым цветом артиста был желтый. Его именем назван особый сорт желтых роз.

Был страстным филателистом.

Перед одним из концертов в Британии Меркьюри подрался со своим тогдашним партнером Билли Рейдом. Тот до крови укусил музыканта за руку.

В ходе еще одной ссоры Рейд и Меркьюри кричали друг на друга несколько часов подряд, в итоге утром следующего дня артист потерял голос – и это накануне выступления в телешоу Saturday Night Live. Бригада медиков потратила массу сил и средств, чтобы к вечеру вокальные способности певца пришли в норму.

Будучи в туре по США, Фредди Меркьюри узнал, что его партнер Тони Бастин встречается с другим. Меркьюри потребовал, чтобы Бастин прилетел к нему и при встрече заявил, что между ними все кончено. Сразу после этого артист отправил неверного бойфренда обратно в Англию, а вернувшись с гастролей, отобрал кота.

ФОТО Getty images

Сборник лучших хитов The Queen, выпущенный в октябре 1981 года, является самым продаваемым британским альбомом в истории музыки (более 25 миллионов копий).

Песня Barcelona с одноименного сольного альбома Меркьюри, выпущенного в 1988 году, стала гимном Олимпиады-1992.

Концерт The Queen в Сан-Паулу в 1981 году вошел в историю как собравший наибольшее число слушателей, заплативших за билеты (251 000).

Несмотря на классическое музыкальное образование, Меркьюри неоднократно признавался, что плохо знает ноты.

В 1987 году Меркьюри перепел хит 60-х The Great Pretender («Великий притворщик»). В его исполнении песня получила вторую жизнь, а самого артиста стали регулярно называть «Великим притворщиком».

Заявление о том, что он болен СПИДом, артист сделал за день до кончины. Положительный же диагноз на СПИД Меркьюри поставили за четыре года до того, весной 1987-го.

Последней записанной им песней стала Mother Love, не вошедшая в альбом Innuendo (спустя четыре года вышла на пластинке Made in Heaven). Финальный куплет за тяжелобольного артиста спел гитарист группы Брайан Мэй.

Шестой фильм кинофраншизы о Фредди Крюгере «Фредди мёртв. Последний кошмар» появился на экранах кинотеатров в последний день рождения Меркьюри, 5 сентября. Саундтрек к фильму написал полный тезка гитариста The Queen Брайан Мэй.

По зороастрийской традиции человека хоронят, отдавая его тело грифам - чтобы не оскорблять огонь, воду, землю, воздух. Несмотря на это, Фредди Меркьюри был кремирован, так как британские законы допускают погребение либо посредством кремации, либо преданием земле. На похоронной церемонии певца, тем не менее, присутствовал зороастрийский священник.

Одна из версий гласит, что прах артиста развеян на его родине в Занзибаре. Согласно другой, это было сделано у Женевского озера, рядом с домом Меркьюри.

Фредди Меркьюри упоминается в предсмертной записке Курта Кобейна: лидер Nirvana говорит о своем восхищении коллегой, его способности принимать любовь публики.

В вышедшей в прошлом году биографии музыкант Род Стюарт рассказал о планах по созданию супергруппы, куда вошли бы он сам, Элтон Джон и Фредди Меркьюри.

Занимает 58 место в списке 100 величайших британцев. Список составлен на основе опроса, проведенного в 2002 году BBC.

The Queen - первая группа, которая стала использовать на концертах видеоэкраны, первая из групп классического рока, чьи записи скачаны в интернет-магазине iTunes более 2 млн. раз.

Тогда же, в 2002 году, песня Меркьюри Bohemian Rhapsody была названа самой любимой поп-композицией британцев за всю историю музыки.

Фре́дди Ме́ркьюри (англ. Freddie Mercury , настоящее имя Фарру́х Булса́ра (гудж. ફારોખ બલ્સારા‌); 5 сентября 1946, Каменный город, Занзибар - 24 ноября 1991, Лондон, Великобритания) - британский певец парсийского происхождения, автор песен, вокалист рок-группы Queen. Был автором таких хитов группы, как «Seven Seas of Rhye», «Killer Queen», «Bohemian Rhapsody», «Somebody to Love», «We Are the Champions», «Crazy Little Thing Called Love» и др. Также музыкант занимался сольным творчеством. Фредди скончался 24 ноября 1991 года от бронхиальной пневмонии, развившейся на фоне СПИДа.

В 2002 году Фредди Меркьюри занял 58 место в опросе «100 величайших британцев», организованном компанией BBC. В 2005 году журнал Blender провёл опрос, по результатам которого Фредди занял второе место среди вокалистов (первое среди мужчин). В 2008 году журнал Rolling Stone поставил его на 18 место в списке «100 величайших вокалистов всех времён по версии журнала Rolling Stone». Allmusic охарактеризовал его как «одного из величайших рок-певцов и обладателя одного из величайших голосов за всю историю музыки».

Биография

Детство и юность (1946–1964)

Фредди Меркьюри родился 5 сентября 1946 года на острове Занзибар в семье парсов Боми (1908 – 25.12.2003) и Джер (р. 29.09.1922) Булсара. При рождении мальчик получил имя Фаррух, что значит «прекрасный», «счастливый». Отец Фарруха работал кассиром при Верховном суде Англии и Уэльса. В 1952 году у Фредди появилась сестра Кашмира.

В 1954 году родители определили Фарруха в школу Св. Петра в Панчгани, в 500 километрах от Бомбея. В то время значительное формирующее влияние с музыкальной точки зрения на него оказала болливудская певица Лата Мангешкар. В Панчгани Фредди стал жить с дедом и тётей. Имя «Фаррух» было неудобно для произношения одноклассниками (преимущественно англоязычными), поэтому друзья стали называть его Фредди.

Все виды спорта в школе Св. Петра были типично британскими. Фредди не нравились крикет и бег на длинные дистанции - он предпочитал хоккей, спринт и бокс. В десять лет он стал чемпионом школы по настольному теннису, в двенадцать лет получил кубок за победу в юношеском многоборье, а также грамоту «за преуспевание во всех науках и искусствах». Фредди хорошо учился, проявлял интерес к музыке и живописи, постоянно делал рисунки для друзей и родственников. Также он пел в школьном хоре и участвовал в постановках спектаклей.

С ранних лет Фредди увлекался музыкой. Пение занимало почти всё его свободное время, иногда в ущерб занятиям. На музыкальные способности Фредди обратил внимание директор школы Св. Петра. Он написал письмо родителям мальчика, в котором предложил организовать для Фредди курсы игры на фортепиано за небольшую плату. Родители согласились, и Фредди начал с увлечением учиться. По окончании обучения он получил четвёртую степень по теории и практике (англ. Piano Grade IV).

В 1958 году пятеро друзей из школы Св. Петра - Фредди Булсара, Деррик Бранш, Брюс Мюррей, Фаранг Ирани и Виктор Рана создали свою первую рок-группу, которую они назвали The Hectics (рус. Психи). Группа играла на школьных вечерах, танцах и юбилеях.

В 1962 году шестнадцатилетний Фредди закончил школу Св. Петра в Панчгани и вернулся на Занзибар. В начале 1964 года британское правительство передало власть над Занзибаром арабскому султану, и через неделю после этого Занзибар был провозглашён независимым государством. В связи с политическими беспорядками в стране семейство Булсара, захватив всего лишь два чемодана с одеждой, улетело в Великобританию.

В преддверии известности (1964-1970)

Прибыв в Англию, семья Булсара сначала остановилась у родственников, живших в Фэлтхэме, графство Мидлсекс, потом они купили собственный дом. Фредди, которому к тому моменту было восемнадцать лет, поступил в политехническую школу Айлсворт, где занимался преимущественно живописью, так как хотел поступить в художественный колледж.

У семьи были проблемы с деньгами, поэтому во время каникул Фредди приходилось подрабатывать. Вначале он работал в отделе снабжения аэропорта Хитроу в Лондоне, затем - грузчиком на торговом складе Фэлтхэма. Его коллеги обратили внимание на его «изящные» руки, не соответствующие этой работе. На их вопросы Фредди ответил, что он - музыкант и работает грузчиком лишь в свободное время. Благодаря обаянию Фредди другие грузчики стали брать на себя львиную часть его работы.

В мае 1966 года, закончив Айлсворт с высоким баллом по живописи, Фредди прошёл собеседование в художественный колледж Илинг в Лондоне, где начал учиться на кафедре графического иллюстрирования осенью того же года.

Вскоре после этого Фредди покинул родительский дом и поселился в съёмной квартире в Кенсингтоне со своим другом Крисом Смитом. Кенсингтон в те годы был сердцем лондонской богемы и искусства. Фредди много рисовал, особое место в его рисунках занимал его кумир - гитарист Джими Хендрикс. В Илинге Фредди познакомился и подружился с Тимом Стаффелом, вокалистом, бас-гитаристом и лидером группы Smile. Через некоторое время Тим стал приглашать Фредди на репетиции группы. Фредди оценил потенциал Smile, особенно игру гитариста Брайана Мэя и ударника Роджера Тэйлора. Фредди познакомился и с другими молодыми начинающими музыкантами, такими, как Тим и Найджел Фостеры. Крис Смит, его сосед по квартире, тоже увлекался музыкой. Фредди и Крис играли вместе, пытаясь смешивать различные стили, но на сцену не выходили.

Летом 1969 года двадцатитрехлетний Фредди закончил Илинг с дипломом дизайнера графики. Вскоре Фредди переехал к Роджеру Тэйлору, и они открыли магазин на Кенсингтонском рынке, где продавали как картины Фредди, так и другие товары.

13 августа Фредди познакомился с ливерпульской группой Ibex. В состав группы входили гитарист Майк Берзин, бас-гитарист Джон Тэйлор по прозвищу Тапп, ударник Мик Смит по прозвищу Миффер (от англ. miff - «злиться», «портить настроение») и ещё один бас-гитарист Джефф Хиггинс, заменявший Таппа, когда тот играл на флейте. С ними был их менеджер Кен Тести. Через десять дней после встречи Фредди уже знал весь репертуар группы, добавил несколько своих песен и отправился с ними на их первый совместный концерт, в Болтоне, графство Ланкашир. Их концерты проходили в рамках ежегодного блюз-фестиваля, поэтому мероприятия освещались прессой. Концерты Ibex прошли 23 августа в театре «Октогон» и 25 августа в Королевском парке. Ibex исполняли кавер-версии песен группы Cream, Джими Хендрикса, Led Zeppelin - любимцев Фредди.

В сентябре-октябре 1969 года по предложению Фредди группа была переименована в Wreckage («Обломки кораблекрушения»), причем Фредди пошёл на хитрость, чтобы убедить всех сменить название группы[источник не указан 1231 день]. Через короткое время группу покинул Миффер, и его место занял Ричард Томпсон, экс-ударник группы 1984, в которой играл Брайан Мэй до Smile. После переименования Wreckage дали несколько концертов, но вскоре, во многом из-за того, что Майк Берзин вернулся в Ливерпуль на учёбу, группа распалась.

Фредди решил найти себе новую группу. Среди объявлений в Melody Maker он нашёл вакансию вокалиста в группе Sour Milk Sea («Кисломолочное море»). Фредди пришёл на прослушивание и в тот же день был принят, так как другим участникам понравился его голос и манера двигаться. В группе состояли вокалист-гитарист Крис Чезни, басист Пол Милн, ритм-гитарист Джереми Гэллоп по прозвищу Раббер и ударник Роб Тирелл. После нескольких репетиций группа дала пару концертов в Оксфорде, родном городе Криса.

Фредди и Крис подружились, и вскоре Крис переехал в квартиру, где жил Фредди и музыканты из Smile. Остальным членам Sour Milk Sea не нравилась их дружба, они аргументировали эту антипатию беспокойством за будущее группы. В итоге через два месяца Джереми забрал почти всю аппаратуру (поскольку она принадлежала ему), и на этом существование Sour Milk Sea завершилось.

Queen (1970-1991)

1970-1982

В апреле 1970 года Тим Стаффел решил покинуть Smile, и место вокалиста в их группе занял Фредди. По его инициативе группа была переименована в Queen.

До февраля 1971 года в группе не было постоянного басиста - менее чем за год Queen сменили троих человек. Наконец на одной из музыкальных вечеринок они встретили Джона Дикона, чьи способности лучше всего устроили группу в профессиональном плане. После этого Queen сформировались в окончательном составе.

После того, как состав группы стал постоянным, Фредди решил нарисовать её герб. По одной из версий, за основу был взят герб Великобритании, с латинской буквой Q, вокруг которой «вплетены» зодиакальные знаки членов Queen: два Льва - Джон Дикон и Роджер Тэйлор, краб, вылезающий из огня - знак Рака - Брайан Мэй. Две феи с крыльями - добрые помощницы для героев из британского эпоса (также зодиакальный знак Фредди - Дева).

В 1972 году, во время записи в студии Trident дебютного альбома Queen, Фредди решил сменить свою фамилию Булсара на творческий псевдоним «Меркьюри» (англ. Mercury - «Меркурий» и «Ртуть»). Это имя он использовал в своей песне «My Fairy King» (рус. Мой сказочный король), в которой есть строки: «Mother Mercury, look what they’ve done to me, I cannot run I cannot hide» (рус. Мать Меркурий (вариант: ртуть), посмотри, что они сделали со мной, я не могу бежать, я не могу скрыться). Параллельно с работой над первым альбомом - Queen - Фредди принял участие в проекте компании Trident Studios под псевдонимом Larry Lurex, исполнив кавер-версии песен «I Can Hear Music» и «Going Back» (по инициативе Фредди Меркьюри в этом проекте были задействованы Брайан Мэй и Роджер Тэйлор).

Фредди стал автором первой песни Queen, попавшей в британские чарты - «Seven Seas of Rhye» (1973). Он же сочинил первый хит группы - «Killer Queen» (1974), а также самую успешную композицию Queen - «Bohemian Rhapsody». Песне пророчили провал из-за её слишком большой по меркам того времени продолжительности для сингла и для проигрывания на коммерческих радиостанциях (5:55) и смешения нескольких стилей и жанров музыки. Но Queen выпустили песню в качестве сингла, сняли к ней видеоклип, который стал революцией в музыкальных видео, некоторые даже называют его «первым видеоклипом», хотя клипы к песням снимались и раньше. Песня продержалась на вершине британского хит-парада девять недель.

В 1975 году Queen гастролировала в Японии. Музыканты были крайне удивлены горячим приёмом японских поклонников группы. Брайан Мэй вспоминал: «У нас был некоторый успех в Англии и США, но мы никогда раньше не видели такого фанатизма и обожания. Вдруг в Японии мы стали ощущать себя настоящими звёздами, такими как The Beatles и Bay City Rollers, люди встречали нас криками восторга, что было для нас новостью». Фредди влюбился в Японию и стал фанатичным коллекционером японского искусства.

7 октября 1979 года сбылась давняя мечта Фредди - он выступил с Королевским балетом (англ.). Для своего выступления он выбрал песни «Bohemian Rhapsody» и «Crazy Little Thing Called Love».

В 1980 году Фредди сменил имидж - коротко подстригся и отрастил усы.

Сольная карьера и пик славы в составе Queen (1983–1988)

В конце 1982 года группа Queen заявила, что в следующем году гастролей не будет, группа уходит в отпуск. Фредди Меркьюри давно обдумывал идею выпустить сольный альбом и теперь для этого появилась возможность. В начале 1983 года он приступил к записям в студии Musicland Studios в Мюнхене. В это время он познакомился с композитором Джорджо Мородером, который участвовал в проекте восстановления немого научно-фантастического фильма Фрица Ланга «Метрополис», снятого в 1926 году. Мородер был привлечён в качестве композитора для создания оформления фильма музыкой в современном стиле. Он предложил Меркьюри принять участие в этом проекте. Итогом совместной работы Меркьюри и Мородера стала песня «Love Kills», вышедшая 10 сентября 1984 года.

В конце мая 1983 года Фредди Меркьюри побывал на опере Верди «Бал-маскарад». Здесь он впервые увидел и услышал выдающуюся испанскую оперную певицу Монтсеррат Кабалье. Необыкновенная красота и сила её голоса произвели на него огромное впечатление.

Первым синглом будущего сольного альбома Меркьюри Mr. Bad Guy стала песня «I Was Born to Love You», выпущенная 9 апреля 1985 года. Альбом вышел через три недели, в компании CBS Records. Впоследствии две песни этого альбома «Made in Heaven» и «I Was Born to Love You» были включены в альбом «Made in Heaven», выпущенный Queen в 1995 году.

13 июля 1985 года стало особенным днем для Queen и Фредди. В этот день состоялся концерт Live Aid - грандиозное шоу на стадионе «Уэмбли», где присутствовало 75 тысяч зрителей и много известных исполнителей, таких как Элтон Джон, Пол Маккартни, Дэвид Боуи, Стинг, U2 и многие другие (параллельно шоу на «Уэмбли» шёл концерт в Филадельфии). Концерт транслировало телевидение всего мира. Своим выступлением Queen обеспечили себе место в истории, а обозреватели, журналисты, фаны и критики заявляли, что группа стала гвоздем программы[источник не указан 1099 дней].

Брайан Мэй (гитарист Queen): «Помню, как резко подскочил уровень адреналина, когда я вышел на сцену и услышал рёв толпы. Но мы энергично принялись за дело. Оглядываясь назад, полагаю, что все мы тогда несколько переволновались. Когда мы заканчивали, мне казалось, что выступление получилось несколько бессвязным. Но оно несло много положительной энергии. Конечно, Фредди был нашим секретным оружием. Он с лёгкостью обращался ко всем на стадионе. Думаю, это был его день!».[источник не указан 452 дня]

Год спустя, 12 июля 1986 года, Queen снова дали концерт на «Уэмбли» в рамках тура Magic Tour в поддержку альбома A Kind of Magic. Этот концерт посетило более 120 000 человек, и позднее он был издан как Queen at Wembley. Завершающее шоу тура в Небуорте 9 августа стало последним выступлением Queen с Меркьюри.

23 февраля 1987 года Фредди Меркьюри выпустил сингл «The Great Pretender» (кавер-версию песни группы The Platters, записанную в студии Townhouse). Также он записал две песни для мюзикла Time 1986 года - одноимённую «Time» и «In My Defence».

В марте 1987 года Фредди Меркьюри встретился с Монтсеррат Кабалье в Барселоне и подарил ей кассету с несколькими своими новыми песнями. Эти песни произвели сильное впечатление на Кабалье, и она даже исполнила одну из них на концерте в Лондоне, в Ковент-Гарден, к удивлению Фредди Меркьюри.

В начале апреля 1987 года Меркьюри и Кабалье начали работу над совместным альбомом. В конце мая в знаменитом «Ку-Клаб» на острове Ивиса состоялся музыкальный фестиваль, где Меркьюри и Кабалье были почётными гостями. Они исполнили на фестивале песню «Barcelona», которую Фредди Меркьюри посвятил родному городу Кабалье. 8 октября 1988 года на фестивале La Nit в Барселоне состоялось второе совместное выступление Меркьюри и Кабалье - они исполнили три песни: «Golden Boy», «How Can I Go On» и «Barcelona». Соавтор этих песен Майк Моран исполнил фортепианные партии к этим песням. Это выступление стало последним появлением Фредди Меркьюри перед публикой. К этому времени музыкант уже был тяжело болен СПИДом.

Альбом Barcelona вышел 10 октября 1988 года. Заглавная песня альбома, «Barcelona» стала одним из двух гимнов Летних Олимпийских игр в Барселоне 1992 года (вторым стала песня «Amigos Para Siempre» Эндрю Ллойда Уэббера и Дона Блэка в исполнении Сары Брайтман и Хосе Каррераса).

Болезнь и смерть (1986-1991)

В 1986 году начали появляться слухи о том, что Фредди Меркьюри болен ВИЧ-инфекцией. Изначально в прессу просочилась информация о том, что он сдавал тест на ВИЧ. С 1989 года стали проявляться серьёзные изменения во внешности Меркьюри - он сильно похудел. Однако вплоть до последних дней жизни музыкант отрицал все слухи относительно своего здоровья. О его страшном диагнозе знали только близкие люди.

В 1989 году группа Queen дала первое за несколько лет совместное интервью на радио, где сообщила о том, что хочет отступить от привычной схемы «альбом-тур», в связи с чем в тур на этот раз не поедет. Настоящая причина была в том, что физическое состояние вокалиста группы не позволяло проводить концерты.

Меркьюри, зная, что времени осталось мало, старался записать как можно больше песен. За последние годы жизни кроме своего сольного альбома Barcelona музыканту удалось записать песни к ещё трём альбомам группы. При его жизни было выпущено два альбома - The Miracle, который вышел в 1989 году и Innuendo, вышедший в 1991 году. Также к песням этих альбомов было снято несколько видеоклипов. К последнему прижизненному альбому клипы снимались в черно-белом варианте, чтобы завуалировать физическое состояние вокалиста группы. После смерти Фредди Меркьюри оставшиеся члены группы, использовав записи его голоса, смогли выпустить в 1995 году последний альбом Queen Made in Heaven.

23 ноября 1991 года Фредди сделал официальное заявление, о том, что болен ВИЧ-инфекцией: «Учитывая слухи, ходившие в прессе последние две недели, я хочу подтвердить: анализ моей крови показал присутствие ВИЧ. У меня СПИД. Я считал нужным держать эту информацию в секрете, чтобы сохранить спокойствие родных и близких. Однако пришло время сообщить правду моим друзьям и поклонникам во всём мире. Я надеюсь, что каждый присоединится к борьбе с этой ужасной болезнью». Он также распорядился передать все права на песню «Bohemian Rhapsody» фонду Теренса Хиггинса (англ.), созданному для противостояния ВИЧ и СПИД.

На следующий день, 24 ноября, около семи часов вечера Фредди Меркьюри умер в своём доме в Лондоне от бронхопневмонии, развившейся на фоне ВИЧ-инфекции и СПИД. После того, как стало известно о его смерти, тысячи людей пришли к ограде его дома Garden Lodge, чтобы положить на дорожки букеты цветов, открытки, письма и фотографии.

Похороны Фредди Меркьюри проводились закрыто - присутствовали только родные и близкие. Несмотря на то, что музыкант, став взрослым, больше не следовал зороастрийским верованиям, его родители, исповедующие зороастризм, провели церемонию похорон в соответствии со своими верованиями, за исключением кремации тела, которая по обычаям зороастризма не приветствуется. Питер Фристоун, личный помощник Фредди Меркьюри, так описывал церемонию:

Гроб с телом Фредди перенесли в часовню под звуки песни Ареты Франклин «You’ve Got a Friend». Последовавший затем зороастрийский обряд был продолжением церемонии, начавшейся в полдевятого утра. Два священника-парса, облаченных в белые одежды, проводили её в поминальной часовне похоронного бюро «Джон Нодс и сыновья» в Лэдбоук-Гроув. <…> В конце службы тело Фредди покинуло мир в сопровождении голоса Монтсеррат Кабалье, исполнявшей арию «D’Amor Sull’ Ali Rosee» из оперы Верди «Трубадур». Фредди никогда не стремился быть таким, как все, - такое adieu как раз было в его духе, и Фредди бы его одобрил.

Тело Фредди Меркьюри было кремировано. Только его семья и Мэри Остин знали, где покоится прах музыканта - таким было его желание. В начале 2013 года издание The Daily Mirror сообщило, что место упокоения праха артиста обнаружено поклонниками - это кладбище Кенсал Грин (англ. Kensal Green Cemetery) в Западном Лондоне.

В завещании Фредди Меркьюри оставил большую часть своего состояния, в том числе особняк и доход от продаж его пластинок, Мэри Остин, а также своим родителям и сестре. Кроме того, по 500 тысяч фунтов было завещано его шеф-повару Джо Фанелли, личному помощнику Питеру Фристоуну, 100 тысяч фунтов - его личному шоферу Терри Гиддингсу и 500 тысяч фунтов - Джиму Хаттону. Джим Хаттон вернулся в 1995 году в Ирландию, где и умер 1 января 2010 года от рака лёгких.

Посмертная слава

Фредди Меркьюри был и до сих пор остается одним из самых популярных исполнителей во всем мире. Его невероятные сценические образы и эксцентричная манера поведения на сцене известны даже людям, далёким от музыки. 20 апреля 1992 года оставшиеся участники группы Queen Брайан Мэй, Роджер Тэйлор и Джон Дикон вместе со многими мировыми поп- и рок-звёздами дали на стадионе «Уэмбли» концерт памяти Фредди, доходы от которого, составившие 19 400 000 фунтов, были направлены в фонды борьбы со СПИДом. 6 ноября 1995 года вышел альбом Made in Heaven с записями, сделанными на весенних сессиях в студии Dreamland в Монтрё в 1991 году.

25 ноября 1996 года, спустя 5 лет после смерти Фредди Меркьюри, в Монтрё (Швейцария), где музыкант много лет работал и отдыхал, ему был открыт памятник. Первоначально музыканты Queen планировали воздвигнуть памятник в Лондоне, и в течение четырёх лет они искали там для него место, но им было отказано. Единственным местом, предложенным для памятника в Лондоне правительством, оказался задний двор художественного колледжа, где учился Фредди. Друзья посчитали это оскорблением памяти великого музыканта. 18 июня 2003 года в Лондоне возле Dominion Theatre, где регулярно проходят постановки шоу We Will Rock You, был открыт другой памятник высотой около 8 метров.

Имя Фредди Меркьюри стало своеобразной маркой в музыке, синонимом рока 80-х. Многие современные певцы берут имидж, исполнительскую манеру и образ Фредди за образец, однако ещё никому не удалось добиться такого же успеха, какого смогли достичь Фредди Меркьюри и Queen за 20 лет совместной работы.

Песня «Bohemian Rhapsody», которая была написана Фредди, была признана «Лучшей песней тысячелетия» по версии The Official Charts Company. Второй такой же известной песней Фредди была и остаётся «We Are The Champions», которая находилась в ротации практически всех радиостанций США, не говоря уже о том факте, что эта композиция стала неофициальным гимном победителей крупных спортивных соревнований.

Личная жизнь

В конце 1969 года Фредди Меркьюри, благодаря Брайану Мэю, познакомился в Западном Кенсингтоне с Мэри Остин, с которой прожил около семи лет. Но затем они расстались.
Однажды все переменилось, когда Фредди признался, что должен сообщить ей что-то очень важное; то, что изменит их отношения навсегда. Мэри поясняет: «Я была немного наивна, и мне потребовалось время, чтоб осознать правду. В итоге он был рад, что сказал мне, что он бисексуал». Мэри решила, что настало время уйти, но он убедил её не уезжать далеко.

Они остались близкими друзьями, Меркьюри сделал её своим личным секретарём и часто признавался, что Мэри - его единственный настоящий друг. В своем интервью в 1985 году Меркьюри сказал: «Все мои возлюбленные спрашивают меня, почему они не могут заменить мне Мэри. Но это просто невозможно. Она - мой единственный друг, и мне не нужен никто другой. Она была фактически моей женой. Мы верим друг в друга, и этого для меня достаточно». Певец посвятил несколько песен Мэри, из которых самой значимой является песня «Love of My Life». Меркьюри был крёстным отцом старшего сына Мэри, Ричарда, и оставил ей после смерти свой особняк.

У Фредди Меркьюри была непродолжительная связь с известной австрийской актрисой Барбарой Валентин, с которой он познакомился в 1983 году. Меркьюри говорил об их отношениях: «Барбара и я создали союз, который был сильнее, чем с любым из моих увлечений за последние шесть лет. Я действительно мог сказать ей всё и быть с ней самим собой, что бывает со мной очень редко». Музыкант также упомянул её среди прочих в посвящении своего сольного альбома «Mr. Bad Guy»: «Спасибо за большие титьки и плохое поведение».

Имидж Фредди Меркьюри с самого начала его популярности вызывал немало вопросов насчет его ориентации, но Меркьюри всегда уклонялся от разговоров на тему его личной жизни, отшучивался или отвечал расплывчато.

В одном из интервью на вопрос о том, посвящена ли песня «I Want to Break Free» секс-меньшинствам (в клипе группа предстала в виде женских персонажей популярной в Великобритании мыльной оперы), Фредди ответил:

Самое смешное в том, что каждый считает, что это была моя идея, ведь люди думают… Но это не так. Нечто подобное было у меня в подсознании, но если бы я высказал эту идею остальным членам группы, они бы не согласились с ней, так как это выглядело бы, как будто я стараюсь переодеть их всех в гомосексуалистов, и каждый думал, что я пытаюсь воспользоваться ситуацией или что-то в этом роде. Самое забавное заключается в том, что именно остальные участники группы пришли ко мне с этой идеей… Но на самом деле я был шокирован тем, что они действительно собирались переодеться в женские наряды.

После смерти музыканта информационные ресурсы продолжили обсуждать тему ориентации Меркьюри. Утверждения прессы о том, что Фредди был геем, основывались, в частности, на интервью с людьми, лично знавшими Меркьюри. Брайан Мэй и Роджер Тэйлор дали через неделю после смерти Фредди интервью, в котором Брайан Мэй сказал: «Он был геем и особо не скрывал этого» (англ. He was gay and he was quite public about it), а на концерте памяти Меркьюри, прошедшем весной 1992 года, об открытой бисексуальности певца упомянул Джордж Майкл. В книге личного помощника Меркьюри, Питера Фристоуна, были описаны связи певца с несколькими мужчинами. Джим Хаттон также написал книгу Mercury and Me о своих отношениях с Фредди, продолжавшихся шесть последних лет жизни певца.

Факты

  • Друзьями Фредди были такие известные люди, как Монтсеррат Кабалье, Роберт Плант, Тим Райс, Род Стюарт, Элтон Джон, Дейв Кларк, Дэвид Боуи, Майкл Джексон и многие другие.
  • Фредди сделал четыре демозаписи с Майклом Джексоном: две версии «There Must Be More to Life Than This» (одна поётся дуэтом, другая - Майклом Джексоном с несколькими небольшими фразами Фредди на бэк-вокале, впоследствии композиция вышла на сольном альбоме Фредди Меркьюри Mr. Bad Guy), «State of Shock» (впоследствии была выпущена группой The Jacksons на альбоме Victory) и «Victory» (подробности об этой записи неизвестны). Тем не менее, по неизвестным причинам сотрудничество так и не состоялось. Официально говорилось о занятости обоих музыкантов.
  • После появления песен «Teo Torriatte (Let Us Cling Together)», «Mustapha» и «Las Palabras de Amor (Words of Love)» многие интересовались тем, сколько же языков знает Фредди. На самом деле, помимо английского, Фредди говорил только на своём родном гуджарати.
  • На всех концертах Queen Фредди использовал микрофон с прикреплённой к нему незаконченной стойкой. Этот отличительный знак, ставший визитной карточкой певца, сформировался у него в годы первых выступлений в Англии в составе группы Wreckage. На концерте, который состоялся на Рождество 1969 года в школе для девочек «Уэйд Дикон» в Уиднесе, Фредди как обычно прыгал и вертелся по сцене. Ему надоела тяжёлая микрофонная стойка - он отвинтил у неё основание и «после этого прыгал по сцене в своей всем знакомой манере, сжимая в руке прикреплённый к микрофону „лишний“ трёхфутовый стержень».
  • Образ Фредди лёг в основу дизайна Сола, одного из главных персонажей серии игр Guilty Gear.
  • «A Winter’s Tale» - последняя композиция, написанная Меркьюри, а «Mother Love» - последняя песня, которую он записывал. Закончить запись ему не удалось, поэтому последний куплет исполняет Брайан Мэй.
  • Меркьюри в детстве был увлечённым филателистом. Его коллекция выставлялась на филателистских выставках в разных странах.
  • Меркьюри очень любил кошек, в его особняке в разные годы жило обычно несколько кошек: Оскар, Тиффани, Голиаф, Делайла, Мико, Ромео, Лили. Своей кошке Делайле он посвятил песню.
  • Фильм «Фредди мёртв. Последний кошмар» вышел в год смерти Фредди Меркьюри, за несколько месяцев до его смерти, причём премьера состоялась 5 сентября 1991 года - в последний день рождения певца.
  • 31 мая 2011 года на британском канале BBC вышел документальный фильм в двух частях о группе Queen под названием «Queen - Days of Our Lives».
  • 5 сентября 2011 года в честь 65-летия со дня рождения Фредди Меркьюри поисковик «Google» загружался со специальной анимированной заставкой (Doodle) под песню «Don’t Stop Me Now».
  • В сентябре 2012 образ Фредди Меркьюри был превращён в одного из персонажей популярной компьютерной игры «Angry Birds». Все средства, вырученные от превращения Фредди в компьютерного героя, будут направлены в благотворительный фонд «Mercury Phoenix Trust», занимающийся помощью людям, больным СПИДом.

Видеография

VHS-издания

  • The Video EP (выпуск вышел 21 июля 1986 года)
  • The Great Pretender (выпуск вышел 16 марта 1987 года только в Великобритании)
  • The Barcelona EP (выпуск вышел 6 февраля 1989 года)
  • The Video Collection (выпуск вышел 6 ноября 2000 года)

DVD-издания

  • The Video Collection (выпуск вышел 23 октября 2000 года)
  • Lover of Life Singer of Songs (выпуск вышел 4 сентября 2006 года)
  • Lover of Life, Singer of Songs (Collectors Edition 2CD+2DVD)" (выпуск вышел 20 ноября 2006 года)

Дискография

  • Mr. Bad Guy (альбом вышел 29 апреля 1985 года)
  • Barcelona (альбом вышел 10 октября 1988 года)
  • The Freddie Mercury Album (альбом вышел 17 ноября 1992 года)
  • The Great Pretender (альбом вышел 24 ноября 1992 года только в США)
  • Freddie Mercury – Remixes (альбом вышел 1 ноября 1993 года только в Боливии, Бразилии, Италии, Нидерландах и Японии)
  • The Solo Collection (бокс-сет вышел 23 октября 2000 года в Великобритании, Европе и Японии)
  • Solo (альбом вышел в 2000 году)
  • Lover of Life, Singer of Songs (альбом вышел 4 сентября 2006 года).

Синглы

  • 1974 - «I Can Hear Music»
  • 1984 - «Love Kills»
  • 1985 - «I Was Born to Love You»
  • 1985 - «Made in Heaven»
  • 1985 - «Living on My Own»
  • 1985 - «Love Me Like There’s No Tomorrow»
  • 1986 - «Time»
  • 1987 - «The Great Pretender»
  • 1987 - «Barcelona» (с М. Кабалье)
  • 1988 - «The Golden Boy» (с М. Кабалье)
  • 1988 - «How Can I Go On» (с М. Кабалье)

Посмертно изданные (выборочно):

  • 1992 - «Barcelona» (с М. Кабалье)
  • 1992 - «How Can I Go On» (с М. Кабалье)
  • 1992 - «In My Defence»
  • 1993 - «The Great Pretender»
  • 1993 - «Living on My Own» (‘No More Brothers Remix’)
  • 2006 - «Love Kills» (ряд ремиксов, выпущенных к 60-летию)
Loading...Loading...